教学内容：

湘艺版高中一年级音乐鉴赏第五单元“梨园百花”

教材分析：

教材中关于戏曲的内容集中在第五单元第四课“梨园百花”，这一课中关于京剧内容一共有三个，《唱脸谱》《海岛冰轮初转腾》和《迎来春色换人间》。其中《海岛冰轮初转腾》、《迎来春色换人间》一个是传统京剧，一个是现代样板戏。

设计意图：

这是一节面向高中生的京剧欣赏课，在选材上须符合高中生的认知特点，又不能过于深邃、难于理解，教学方法便于操控而灵活。基于以上原则，我选择了“京剧的唱”作为教学内容，在了解不同行当的演唱特点的基础上，进一步感受旦角流派的演唱风格。在学生对京剧普遍缺乏了解的基础上，教学方法的选择非常关键，我采用了由初步聆听到观看感受,再到亲身体验的教学方法，层层递进、逐步加深学生对京剧的认识和了解。

教学设计亮点：

京剧这个教学内容虽然在小学、初中都有，但学生对京剧的了解和体验是很有限的，所以我一开始并没有像以往一样让学生观看不同行当的演唱视频，再说演唱特点，而是反过来先给出演唱特点和风格再聆听分辨，进一步观看视频加深体验，然后学唱进行亲身体验，层层递进，逐步加深对京剧的中“唱”的认识和了解。

教学目标：

1．能感受不同行当的演唱特点，并初步了解旦角流派的相关知识。

2．通过听赏、学唱等方式感受京剧中“唱”的韵味与美感，并能有兴趣、有韵味地演唱经典片段。

3.在感受、体验和表现京剧“唱”的过程中，培养学生对京剧的兴趣，激发其民族自豪感及传承传统文化的使命感。

教学重点、难点：

重点：通过模拟、感受京剧中的“唱”，体会京剧艺术中“唱”的韵味及特点。

难点：对旦角不同流派艺术的演唱特点与风格的把握与理解。

教学过程：

一、京剧“旦角”声腔特点

1．京剧知识回顾。

2． 小结并导入教学。

师：在舞台上，很多时候京剧演员是用声音对角色进行塑造，我们也把京剧演员习惯性称做“唱戏的”，今天我们一起走进 《梨园之声》，了解一下京剧中的“唱”。 ppt-课题【梨园之声——京剧中的唱】

3．教师演唱京剧《穆桂英挂帅》选段。设问：老师演唱的唱段属于京剧中的哪个行当？这个行当演唱声音有什么特点？

4．师生交流，了解京剧“旦角”声腔特点。

二、京剧“生”“净”“丑”行声腔特点

1．播放小生、丑角、净行三段唱段录音，依据声音判断行当。

用嗓特点 唱腔风格

真、假嗓兼用 高亢刚劲 真嗓为主 油滑诙谐 真声大嗓 粗犷雄浑

2．结合视频欣赏，了解生、净、丑行声腔特点与人物形象的关系。

3．体验演唱《唱脸谱》片断。启发学生用腹部力量发声，用戏曲中大笑的方式寻找净角的'声音感觉

三、京剧不同流派的演唱特点

1．尝试学唱京剧传统剧目《玉堂春》唱段《苏三离了洪洞县》。

①老师范唱，学生边听边模仿梨园里方式“打板”。

②启发学生寻找假声位置，用梨园里练声的方式练习“i”母音，引导学生找到旦角的声音感觉。

③体验、学唱第一、二句。（学唱第一句，强调句尾的“县”的下滑音；学唱第二句，强调“来”“在”二字的滑音及“街”、“前”的咬字。）

2．回顾旦角的用嗓特点及唱腔风格：假嗓为主，明媚婉转。

3．简要介绍京剧表演著名流派。

4．讲解梅派、程派的演唱特点及风格。

5．欣赏分别由“梅派”和“程派”演员演唱的《苏三离了洪洞县》，学生依据提示判断演唱所属流派。

梅派：唱腔华丽，人物形象娇美，柔弱

程派：唱腔沧桑，人物形象刚毅，坚强。

6．播放梅派、程派“苏三离了洪洞县”视频，通过观看视频加深理解。展示形容梅派、程派风格特点的词语，让学生选择。

梅派：

平淡秀丽、圆润甜脆、雍容典雅

程派：铿锵有力、柔中带刚、悲凉沧桑

四、课堂小结

京剧艺术中不同行当的声音有着独特的美感，而不同的流派又使声音呈现出独特的韵味，这些声腔交织在一起，使整个京剧艺术中的“唱”丰富而又生动！希望同学们更多的热爱京剧，唱京剧，谢谢大家！

教学反思：

学生对京剧虽然缺乏了解，但对课堂中的内容还是有着浓厚的兴趣，尤其是学唱环节，课堂气氛很活跃。但是对京剧片段的演唱要启发得当，尽量让学生找到净行、旦角的发声感觉来唱，才能唱出京剧的韵味和感觉。

纵观中国戏曲发展史，戏曲艺术的发展无不体现在声腔艺术的创新上。京剧艺术就是在融合各兄弟剧种声腔艺术的基础上逐渐形成的。京剧自诞生以来，一直没有停下发展的脚步，仅从乐队编制的嬗变就能一窥其声腔艺术发展的端倪：从最早期京胡、弦子、鼓、大锣、小锣的简单伴奏模式逐渐增加了月琴、铙钹；从梅兰芳大师开始，又增加了京二胡；到上世纪50年代，又增加了秦琴；从《赵氏孤儿》创演开始，乐队又增加了大阮；“样板戏”排演时期，为了提升音乐感染力，在传统京剧乐队的基础上又增加了部分“洋乐”。上世纪70年代末，在恢复传统戏时，京剧乐队又稍作调整，以中阮代替了秦琴。这种乐队建制和伴奏模式一直持续到今天。

进入新时期以来，京剧艺术从业者为满足人民群众不断提高的审美需求，不断探索前行，创作了一大批新剧目。然而，京剧乐队伴奏模式发展方面并没有超越前人，最多是采用“样板戏”的伴奏模式，虽然音乐厚度有了，但也存在致命的缺陷：音乐节奏控制得比较死，京剧三大件不突出，流派特色不突出。近几年来，我作为全国政协委员经常到各地调研，发现各地方剧种都在思考乐队的建设，特别注重加强音乐的厚度，加强伴奏的效果，在乐队改革方面走在了京剧的前面。

京剧艺术家和有识之士一直关心京剧艺术的发展，在近10年研究京剧艺术的基础上，通过反复试验，摸索总结出以传统京剧乐队为基础，根据各行当的唱腔音乐特点，适当增加民族乐器，强化伴奏效果的改革思路。具体来讲，就是将京剧乐队进行了加强——除了京胡、月琴各一把外，还包括4把京二胡，2把三弦 （一大一小），2把大阮，2把中阮，1把秦琴、琵琶、笙。这种做法，首先是考虑突出中国风味、民族风味，再次是为了增加音乐的厚度和张力。为什么京胡和月琴没有调整呢？第一、京胡是领奏，是乐队的“神儿”，不能变；第二、月琴作为重要的弹拨乐器，最主要的指法是右手的轮和搓，如果增加则演奏手法很难达到完全一致，会让人感觉“打架”；第三、强化训练，要求其他文乐演奏员的技法一定要统一，避免破坏了整体音乐形象。在国家京剧院承担的传统经典大戏《龙凤呈祥》的排演中，我按照改革的思路对乐队进行了加强，效果比较理想。首先音乐厚重了；二是突出了行当的声腔特点：老生更加脆、亮，旦角更加柔美。如果说还有美中不足的话，就是对音乐唱腔没有配器，基本上还是大齐奏。

去年10月，经过多方论证、周密安排，首都京胡协会组织了一台“京剧音乐会”，既展示了京剧乐队的历史，又对京剧乐队的发展进行了前瞻和实验，让观众直观感受京剧乐队改革的效果。 “京剧音乐会”由三个板块组成：第一板块，集中展示了京剧乐队的发展；第二板块，在没有配器的情况下，比较传统乐队和加强版乐队演奏效果；第三板块，通过配器和加入民族管弦乐队，展示京剧音乐的独特魅力，指出了京剧乐队的发展方向。我认为，举办这场音乐会，重点在于展示创新成果。经过创新，京剧乐队的演奏音色更加丰富，音乐张力加强，突出了民族乐器的音乐特色，是一次成功的实验和尝试。特别是第二板块的设计，独具匠心，是这场音乐会的中心，通过对传统京剧乐队与加强版乐队演奏效果的直观对比，揭示京剧乐队改革的紧迫性和必要性，具有很强的现实意义和可实施性。这次京剧音乐会办得非常及时，是对京剧音乐人的鞭策，对京剧乐队创新发展的推动，这种意义在不久的将来也将得到具体验证。

即将于18日在上海举行的新春京剧晚会，以更强大的阵容来展示京剧音乐改革创新的成果，相信一定会取得更大的成功。（李祖铭）

京剧的乐器

单皮鼓 又称小鼓。是打击乐和管弦乐的指挥乐器，演奏时用两根细竹(通称鼓箭子、鼓签)。指挥方法用底鼓，有时并配合手势，各种乐器都随着它的指挥来演奏。歌唱时辅助板打节奏。司鼓、板者称为鼓佬(即鼓师)。

板 亦名檀板、拍板。打击乐器。由三块宽约6公分、长约20余公分的红木或黄杨木板制成。分二组，前组二块木板，用弦缚紧，后组一块木板，二者以绳联接。主要用于歌唱时打节奏，也配合单皮鼓来领奏锣鼓点子和指挥其它乐器，合称鼓板。由打单皮鼓者兼管。

堂鼓 亦名同鼓。打击乐器。以木为框，形似腰鼓，两面蒙以牛皮。奏时置于木架上，用木槌敲击。形制大小不一。京剧用于战争、升帐、升堂、刑场、起更等场面，及唢呐吹打等。除了表现战争，都由鼓佬兼管。

大堂鼓 又名南堂鼓，因形似花盆、俗称花盆鼓。木制框，面大底小，两面蒙以牛皮。奏时架于木架上，以鼓棒槌击发声，声音较堂鼓低沉雄壮。用于战争场面，能加重气氛；有时也用于旦角唱反二黄的伴奏上(轻打)；亦用于曲牌伴奏如[夜深沉]中；为《击鼓骂曹》和《战金山》等剧中的专用鼓。

大锣 打击乐器。铜制，圆形扁平，直径约30公分，有锣门(即锣心，直径约10公分的圆平面)、锣边(与锣心相连的外围斜面)两部分。奏时左手持锣绳，使锣面垂直，右手持击槌，以槌头(用布裹成)击打锣门或锣边而发音。锣音高亢。京剧所用形体较小，称京锣。多用于武将或袍带人物的上下场，或战争及配合突变的情感等。打法有重击、轻击、闷音、掩音、揣锣、打边等。

小锣 打击乐器。铜制，圆形，中部稍突起，直径约20余公分。奏时左手食指、拇指掐锣边，右手持锣板(长约17公分的竹片)，以锣板下端侧面斜棱击打锣门或锣边而发音，发音清朗。多用于文人、女性或诙谐人物(如丑角)的上下场和配合各种表演上的小动作。打法有重击、轻击、闷音、掩锣、揣锣、打边等。

钹 又名铙钹。打击乐器。铜制圆形，中部隆起如半球状，其径约全径的l／2，正中有孔，穿系绸条或布条。以两片为一副，相击发声。初出印度，后传至中国。有大小不同的多种形制。在大锣和小锣中间加强节奏，并起联系作用。有时也代替大锣配合某些动作。

铙 钹之大者称铙。又名大铙，或大钹。形体比钹大而厚，故音量也较大。例如武戏《铁笼山》中姜维起霸，用以配合，声势更为壮大。

小钹 又名镲锅或镲锅子。形制最小，多用于配合剧中武人“走边”的动作，故又名走边钹。

齐钹 打击乐器。厚薄约有钹的1／4。又名水镲、普钹、宫钹、水钹、荷叶。京剧常用于跳加官，故又名加官钹。在配合唢呐曲牌时，作为节奏(节拍)的标准。

哑钹 亦名吹打钹。打击乐器。形似大铙而小，径约半尺余。京剧常用于唢呐曲牌，以按节拍。

碰钟 打击乐器。又名撞钟、星、星子。铜制，形如酒盅，以两钟碰击发音。用于青衣唱的反二黄里(如不以大堂鼓伴奏，即不用)，唱腔中随板作节奏，过门里随鼓打花点子。也用于和其它管弦乐合奏的曲脾里面。

云锣 打击乐器。又名十面锣、九音锣。由10个固定音高的小铜锣，按照音阶的高低编成一组，放在特制的木架上，专用于合奏的曲牌。

汤锣 打击乐器。又名堂堂、小汤汤。形如小碟。有时用于管弦乐合奏的曲牌里，敲击时打闪跳式的节奏。

京胡 拉弦乐器。胡琴的一种，主要用于京剧伴奏。形似二胡而较小，琴筒用竹子做成，直径约5厘米，一端蒙以蛇皮，张弦二根，按五度关系定弦。奏时使马尾弓擦弦而发音，其音刚劲嘹亮。是京剧管弦乐伴奏中的主乐器。

二胡 拉弦乐器。胡琴的一种，比京胡大，琴筒木制或竹制，直径约8—9厘米，一端蒙以蟒皮或蛇皮，琴杆上有二轸，张弦二根，按五度关系定弦。原来京剧不用，由梅兰芳与徐兰沅、王少卿等创始，在京剧青衣唱腔的伴奏中增添了二胡，现在广泛沿用。

小三弦 拨弦乐器。三弦之一种。京剧界习称南弦子。在曲调中起节拍作用。是京剧伴奏中主要辅助乐器之一。

月琴 拔弦乐器。发音清脆明亮，是京剧伴奏中主要辅助乐器之一。

笛 横吹管乐器。常用者有梆笛和曲笛两种。梆笛常用于梆子戏伴奏；曲笛常用于昆曲和京剧。梆笛型体小，音色清脆；曲笛型体大，音色醇厚。笛是京剧吹奏曲牌的主乐器。

笙 簧管乐器。由簧片、笙管、斗子三部分组合而成。能奏和音，吹奏时声音清颤柔和，常与笛配合伴奏。

唢呐 簧管乐器。由侵子、木管、碗子三部分组合而成。吹奏时侵子上装一芦哨以发音。侵子形似葫芦；木管形似竹节，上细下粗，开八个音孔；碗子即铜制扩音喇叭，套在木管下端，可以上下移动。唢呐有各种尺寸，名称也不同，大者名喇叭、大吹，小者名海笛、小青。京剧中常用的除大唢呐外，还有6寸以下的海笛，又名小唢呐，发音尖而内亮。唢呐在京剧中常用来烘托渲染发兵、饮宴、庆典等场面的气氛，以及群吹曲牌时作伴奏。海笛常用于武戏中伴唱昆曲。

挑子 吹管乐器。由两节长喇叭筒组成，上节比下节细，形似大号。发音简单，仅61两个音阶。京剧舞台上用以增强气氛。大将起霸，罪犯行刑，均常使用。亦用作马嘶效果。演出开始前，紧接吹台，吹奏挑子；大轴子戏唱完吹奏挑子，表示散场。称为挑子起、挑子落。

京剧的调门

我们常听京剧演员说某某唱正工调或六字调，也有说工半调，六半调的，由于过去以正工调为京剧舞台的标准调门，所以又有正工老生和正工青衣的说法。原来我国古代音乐中乐器的定调以笛或箫为准。通用的笛分为七调。即上字调，相当于今之降Ｂ调；尺字调，相当于今之Ｃ调；小工调，相当于今之Ｄ调；凡字调，俗称趴字调（可能是４字调的谐音），相当于今之降Ｅ调；六字调，相当于今之Ｆ调；正工调，又称五字调，相当于今之Ｇ调；乙字调，相当于今之Ａ调。

所谓上、尺、工（小工）、凡、六、五（正）、乙，这七个调门或称音调是以我国传统戏曲记录曲调的文字谱，即工尺谱中的七个音符来命名的。按现行简谱来对照，相当于阿拉伯数字为音符的１、２、３、４、５、６、７七个音符。因曲笛中各音调的定调都是以小工调为基础，要看各调中的"工"音（即３）相当于小工调中的什么音，就定为什么调名。例如正工调中的"工"音相当于小工调中的"五"音，所以称五字调，又称正工调；凡字调的"工"音相当于小工调的"凡"音，所以称为凡字调，又称趴字调；乙字调的"工"音相当于小工调的"乙"，所以称为乙字调，以此类推，遂形成上、尺、工、凡、六、五、乙这七个音调。由于现在通用简谱或五线谱，尤其是大演样板戏的时候，京剧与西洋乐队联袂演出，六字调，小工调的叫法就更不时兴了，所以现在都以ＣＤＥＦＧＡＢ这七个英文字母取而代之了。

京剧唱腔的特点及作用

京剧唱腔主要以著名的 “二黄”和“西皮”两大声腔组成，即所谓的“皮黄腔”。关于这两大声腔的由来、形成与发展，在此不作考证和论述，仅就传统京剧唱腔的特点及作用做一介绍。

很多人都知道，“西皮”和“二黄”各有其特定的唱腔结构、旋律模式和调性特征。那么，它们的主要特点和作用是什么呢？在这里，我们以老生唱腔为例，将“西皮”和“二黄”的'主要特征简单作一描述和比较。

在旋律发展中，由于“西皮”跳进音程较多，整体音区偏高，其调式多以“宫”调式为主，因此，其旋律色调明亮、尖锐、华丽，用平缓节奏处理时，多表现明快、抒情的喜剧情节和愉悦的人物情绪。

用轻快或强劲节奏处理时，多表现热烈、激烈的戏剧场面和活泼、激动的人物情绪。相比之下，“二黄”则以级进音程为主，整体音区偏低，其调式多以“商”调式为主，其旋律的色调暗淡、凝重、平静，节奏缓慢时，多用来表现压抑的悲剧情节和忧郁的人物情绪；节奏强劲时，多表现压抑、悲壮的戏剧场面和凄楚、悲愤的人物情绪。另外，“西皮”和“二黄”在入唱（或起唱）位置上有明显的不同。“西皮”的入唱位置在弱拍（如2/4节拍时，在弱拍入唱；4/4节拍时，在次强拍入唱）。“二黄”的入唱位置在强拍（任何节拍均如此）。前者由于是弱拍入唱，且强弱关系时而模糊又时而清晰，增强了节奏的不稳定感和旋律的流动感，因此，西皮唱腔总是给人以婉转流畅如行云流水之感；后者由于是强拍入唱，强弱关系比较明确，节奏扎实、稳定，增强了旋律的凝重感和力度感，因此，二黄唱腔总是给人以沉静、悲凉之感。当然，这些只是它们最基本、最典型的特征，至于特殊情况的各种特殊处理也是存在的。

京剧常用的伴奏乐器

在京剧唱腔漫长的发展历程中，其声腔不仅派生了反调“西皮”和反调“二黄”，还吸收了一些其他地方剧种腔调，如[南梆子]、[四平调]、[高拨子]、[娃娃调]、[汉调]等。由于这些外来腔调在保持其原有结构和调性特点外，其旋律风格都不同程度地与“西皮”、“二黄”相近或相融，特别是胡琴的定弦和把位上分别相同于“皮黄”，故习惯地把这些强调分别归入“皮黄”列之中，如[二黄四平调]、[西皮娃娃调]、[西皮南梆子]、[二黄汉调]等。

谈到声腔的作用，不能不谈及到节奏的运用。京剧唱腔的节奏有其特有的表达方式，即由“板式”来确定。其典型板式有：[原板]（2/4节拍）、[慢板]、[三眼]（4/4节拍）、[流水]、[快板]（1/4节拍）、[散板]、[摇板]（自由节拍）等。[原板]为基础（原形）板式，其它各板式是在[原板]的基础上演化而来，如[慢板]、[三眼]是将[原板]的旋律和节奏进行加倍扩充，再根据唱词、情绪和速度的需要来丰富旋律和节奏，使唱腔旋律更加丰满、华丽；而[流水]、[快板]则是将[原板]的旋律和节奏进行收缩，再根据唱词、情绪和速度的需要来简化旋律和节奏，使唱腔旋律和节奏更加简练朴实，增强了力度；又如[散板]、[摇板]是将[原板]的旋律和节奏根据唱词、情绪和速度的需要来自由伸展或紧缩，增强了唱腔表现力和戏剧效果。象其它类型的音乐一样，节奏越是缓慢，情绪越是趋于平稳、优雅，反之则越是活泼、激动。不同的板式与不同的声腔有机搭配，则产生不同的戏剧效果。

京剧的声腔与板式进行各种有机搭配，形成了完整的京剧唱腔体系。分析京剧唱腔的表现功能，大致归类为三种，一是抒情性，二是叙事性，三是冲突性。腔多字少的多用于抒情性唱段，如《文昭关》中伍员唱段 [二黄慢板]“一轮明月照窗前”和《贵妃醉酒》中杨贵妃唱段[二黄四平调慢板]“海岛冰轮初转腾”。而腔少字多则用于叙事性唱段，如《凤还巢》中程雪娥唱段[西皮原板]“本应当随母亲镐京避难”。而第三种“冲突性”唱腔之所以单独归为一类，是因为其独特的表现形式在京剧中具有特殊的地位，即人物之间产生戏剧冲突时进行激烈的对唱或联唱唱段。如《四郎探母》中杨延辉与铁镜公主的对唱[西皮快板]“非是我这几日愁眉不展”。

京剧音乐常识——西皮

西皮二黄，又称皮黄，是西皮、二黄两种腔调的合称。西皮”和“二黄”本是两种不同的声腔。西皮起源于秦腔，明末清初秦腔经湖北襄阳传到武昌、汉口一带，同当地民间曲调结合演变而成了西皮；二黄是由吹腔，高拔子演变而成。在京剧、汉剧、徽剧等剧种里，西皮都同二黄腔调并用，合称“皮黄”。在湘剧、桂剧等剧种里，西皮又称“北路”，同二黄称为“南路”相对，或合称“南北路”。京剧西皮包括导板（倒板）、慢板（慢三眼）、原板、二六、快板、流水、散板、摇板、回龙等板式。同二黄相比，西皮一般较为高亢刚劲、活泼明快。又有反西皮腔调，也包括二六、摇板等板式。是京剧的主要唱腔。

“西皮”唱腔是京剧唱腔的主要曲调之一，源自秦腔、汉调。它的演唱用胡琴伴奏(个别有用唢呐的)，胡琴定弦为“——3”弦，即里弦，外弦3。“西皮”唱腔一般是眼(弱拍)起板(强拍)落，它的上、下句均有较为固定的落音，如生角上句多落在“2”或“3”音上，下句多落在“1”音上；旦角上句多落在“6”音上，下句多落在“5”音上。

“西皮”唱腔板类多样，曲调丰富，具有表现多种情绪的演唱功能。由于它的曲调高亢爽自，音的进行可以有较大幅度的跳跃，所以一般适于表现慷慨激昂的情绪，如《辕门斩子》表现杨延昭的激怒心情，用的是“西皮”唱腔；它的曲调也可以做平稳行进，表现平静舒展的情绪，如《失街亭》诸葛亮叮嘱马谡时，唱的是“西皮原板”。

“西皮”有所谓“反调”，即“反西皮”，胡琴伴奏也用“——3”弦。“反西皮”唱腔上句多落在“1”音，下句多落“5”音，生、旦相同。“反西皮”板类较少，旋律多下行，适于表现悲伤情绪，如《西厢记》崔莺莺因母亲赖婚而伤心，唱的是“反西皮二六板”。

“二黄”是京剧唱腔另一个主要曲调，也多用胡琴伴奏(个别有用唢呐的)，用“5——2”弦。“二黄”唱腔上句生角多落“1”音，旦角多落“1”音；下句生角．多落“2”音，旦角多落“5”音。它的板类也很多，曲调也富于变化，具有表现多种情绪的演唱功能。由于它的曲调较为平稳，音的行进起伏较小，适于表现沉稳庄重的情绪，如《二进宫》的宫廷辩论，唱“二黄”。“二黄”曲调又可做较大幅度的跳进，以表现凄凉悲惨的情绪，如《逍遥津》汉献帝感叹朝廷不幸时的唱段。

“二黄”也有“反调”，即“反二黄”，胡琴伴奏用的是“1——5”弦。它的上句多落“1”或“5”音，下句多落“2"音，生、旦相同。“反二黄”唱腔的曲调音域广，更富跳跃性，擅长表现凄惨壮烈情绪，如《李陵碑》中杨继业临死前的大段唱腔，就是“反二黄”。（安志强）

京剧中的韵白、京白与方言

念白在京剧里是很吃重的一门功夫。京剧念白可分为韵白、京白和方言三大类。

韵白采取湖广语音加以美化，稳健庄重，韵味浓厚。因为、京剧的主要声腔西皮、二黄最初流行于安徽、湖北等地；从而在吐字归音上，因循了湖广音的念法。

老生戏中以念白吃重的剧目有《四进士》《甘露寺》《追韩信》以及《三审》(《审潘洪》《审刺客》《审头刺汤》)等。剧中念白慷慨激昂，流利酣畅，如行云流水，一气呵成。又如旦角戏《宇宙锋》里“金殿”一场，赵艳蓉怒斥秦二世的罪行，字字千钧，气势磅礴，充分表现出中国妇女的反抗精神。

京白以北京语音为基础，活泼俏皮，通俗易懂。多用于小生、小旦、小丑戏中。如《金玉奴》《花田错》等。架子花脸也偶尔用几句京白，显得人物直爽、憨厚并富有幽默感。如《辕门斩子》中的焦赞，《李逵探母》中的李逵。

方言是吸收了地方语言，加以夸张而成的。如《金山寺》的小沙弥念苏白；《狮子楼》里的大公和《武松打店》里的大解差，念白用山东口音。《徐良出世》里的徐良则采取了山西语音。

近代历史剧《火烧望海楼》中的劳动妇女崔大脚心直口快，爱憎分明，敢于向帝国主义及其走狗进行斗争。她的念白用天津话，点染出浓厚的地方色彩。

戏曲晚会

开场白

女：尊敬的各位领导，各位来宾，

男：亲爱的老师们，同学们，大家

合：晚上好!

男：我是主持人

女：我是主持人

女：粉墨缤纷，同唱梨园欢歌;霓裳锦绣，共迎万家祥和。

男：锣鼓铿锵，奏响华彩乐章;出将入相，上演盛世辉煌。

女：今晚我们欢聚一堂，用戏曲来庆贺我们幸福的生活，用戏曲告别这难忘的20xx年。

男： 在20xx年，我们迎来了党的十八大。十八大的胜利召开，为祖国的改革开放吹响了新一轮的号角，为祖国的明天描绘出了更加壮丽的蓝图。我们也将继续紧紧跟随党的脚步，迈向暂新的20xx年。下面郑州大学元旦戏曲晚会正式开始。

女：首先，请让我介绍莅临本次晚会的领导和嘉宾，他们是

男：欢迎您

一、《戏曲联唱》

女：再次欢迎各位领导和嘉宾的到来，提起河南的传统文化，大家肯定会不约而同地想到豫剧。的确，激昂豪放、通俗质朴的豫剧唱出了河南人的品格，一些传统剧目大家耳熟能详。

男：其实河南作为戏曲大省，除了豫剧之外，还有曲剧、越调等众多的地方剧种。同时，由于河南是中原腹地，是南北文化的交汇处，所以一些外来剧种，比如京剧，也十分受欢迎。

女：下面就请欣赏，由带来的节目《戏曲联唱》，让我们领略不同剧种的名段风采。

二、曲剧《卷席筒》选段“小仓娃我离了登封小县”

男：有人说想起了《卷席筒》，就想起了河南曲剧;想起了小仓娃，就想起了海连池。可见《卷席筒》成了曲剧的代名词;而曲剧大师海连池所塑造的那个，可爱，善良的小仓娃也早已印刻在观众心中。今天，大师虽已离去，但他留下艺术形象依然熠熠闪光。下面就请欣赏脍炙人口的曲剧《卷席筒》选段“小仓娃我离了登封小县” 由

三、京剧合唱《梨花颂》《红梅赞》

女：梨花一枝春带雨，岭上红梅傲雪枝。梨花、红梅，一个妩媚，一个傲骨。一个是华清宫中的杨贵妃，一个是红岩上的江姐。是两种姿态，但却都是一种美丽。下面请欣赏京剧合唱《梨花颂》《红梅赞》，由演唱。

四、豫剧《三哭殿》选段

男;中国戏曲分剧种，分流派，正是这些风格各异的流派艺术的创立，才使得我们的戏曲那么的博大丰富。

女：是啊，我们的豫剧，作为第一大地方剧种，流派艺术可谓异彩纷呈。下面我们欣赏到的就是唐派名剧《三哭殿》中的选段，由

五、京剧对唱《白毛女》选段

男：旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变回人。由贺敬之等老一辈文艺工作者创作的歌剧《白毛女》，深刻的揭示这个道理。其中父女对唱一段，成为了永恒的经典。下面请大家欣赏改编自歌剧的京剧《白毛女》选段。由

六、豫剧《花木兰》新唱

女：“刘大哥讲话理太偏”常香玉老师的《花木兰》已经被传唱了六十多年。今天我们，为我们带来豫剧《花木兰》新唱，

七、京歌《大碗茶》选段

男：要说一个人最难改的，应该是乡音。最难忘的，应该是家乡的味道。咂一口大碗茶，便又拾起了那些难忘的回忆。下面请欣赏京歌《大碗茶》选段，

八、豫剧联唱《李双双》、《歌颂党的十八大》等、

女：党的十八大胜利召开，为祖国的建设构建蓝图，为祖国的发展引领航程。作为郑大人，我们坚持宣传党的思想，宣传先进人物，为社会主义文明建设尽一份力。

男：下面请欣赏由带来的豫剧联唱《李双双》、《歌颂党的十八大》。大家欢迎。

九、豫剧《朝阳沟》选段“上山”

男：我们豫剧，在现代戏创作中有着突出的成就。其中的代表作就是《朝阳沟》。下面有请我们梨园春的擂主，来自，为我们带来豫剧《朝阳沟》选段“上山，大家掌声欢迎。

十、豫剧《拷红》选段

女：莺莺张生待月西厢下，小红娘穿针引线来作伐。这《西厢记》的故事大家都知道，只因为红娘作了小姐的大媒人，老夫人便要拷问红娘，这便引出来《烤红》这一场好戏。下面就请欣赏由带来的豫剧《拷红》选段。

戏曲晚会主持词篇二

1、开场歌舞《盛世祥月舞秋韵》

[主持人上

甲：尊敬的各位领导、来宾，

乙：亲爱的电视机前的观众朋友们

甲乙：大家晚上好!

甲：锣鼓铮铮闹中秋，梨园春色韵常流，

乙：月满家家盼团圆，盛世欢歌舞锦绣!

甲：秋，是一个收获的季节，是一个爽朗的季节

乙：也是一个思念的季节，热闹的季节

甲：古往今来，多少文艺作品也把秋写成了诗，写成了歌，写成了我 们诗意的生活

乙：是啊，很多成语都体现了人们对这个季节的体味。比如说什么冰 壶秋月，秋水伊人，春兰秋菊，一日三秋……

甲：呵呵，好了，好了，你说尽千秋万代，且不如一叶知秋。 乙：请大家跟随我们的戏曲，走入如梦如幻的中秋夜

(“秋”的片头)

2、戏曲魔术《金猴闹秋》

【字幕】：

[主持人上

乙：(边走边吟诵)明月几时有?把酒问清天。不知天上宫阙，今夕是何年……

甲：(打断)今天是戏曲晚会，不是诗友会，你在这(河南腔)弄 啥来?

乙：感怀中秋节，想起苏轼的词，回味着邓丽君演唱的“明月几时 有?把酒问清天”，别有一番心境。

甲：你想听京剧《水调歌头秋》吗?

乙：太想了!

甲：请听——

3、京歌伴舞《水调歌头中秋》

【字幕】：

[主持人上

乙：马老师的《水调歌头》渲染了大自然景物中的月亮，更有浪漫色 彩了。月亮集中了人类多少美好的憧憬与理想!

甲：再听一段孩子们演唱的京戏?

乙：好啊!

甲：(对观众)每当看到孩子们演唱京剧，我们都会为之赞叹，接下 来请欣赏新编京剧音乐歌舞《妞妞与花旦》，可喜是孩子们在演 唱中还宣传京剧知识呢!

乙：请欣赏

4、京剧歌舞《妞妞与花旦》

【字幕】：

[主持人上

乙：别看人小，这演唱可一点都不含糊!那唱念做打，一招一式，有 板有眼，还真像那么一回事。京腔京调韵味十足啊。

甲：京剧美就美在“韵”，京曲京韵，无与伦比。

现代戏《打虎上山》是经典唱段之一，百唱不衰，百听不厌。 一字一腔，品的就是京剧的“韵”

(“韵”的片头)

5、京剧选段《打虎上山》

【字幕】：

[主持人上

乙：哎，我记得刘学礼老师是一位花脸演员，是著名京剧表演艺术家 方荣翔的弟子，他改唱老生了?

甲：刘老师今天为我们反串了一段《打虎上山》。怎么样，交响京剧， 嗓音高亢，气势磅礴，

乙：(抢话)余音绕梁，韵味无穷。

甲：要谈京剧，话题太多。前几天和一个很懂戏的老票友聊天， 他

说啊，“人生如戏，戏如人生”。我觉得这是老生常谈，接着 这老票友又说：每一个家庭都是一台戏，生旦净丑，各个行 当，粉墨登场，无一遗漏。我今天现场采访一个家庭，来证 实那位票友的话。(乙下)

[走到一个家庭前，家庭有爸爸妈妈，哥哥妹妹四口之家

甲：大爷你好

爸爸：你好

甲：你是老戏迷了吧，觉得你们家庭是一台戏吗?

爸爸：也算是是一台戏吧!

甲：哈哈，那你能不能告诉我们你们的行当?

爸爸：(笑)我觉得我的夫人算是净，她脾气很大。儿子呢，当然是一个小生，女儿是个活泼可爱的小花旦。

甲：那您呢?

爸爸：我没啥脾气，当我夫人一生气，都是我出来讲笑话调和气氛， 我就是丑!

甲：(笑)来，让我们采访一下这个妹妹，看看她怎么认为。你觉得 你们家应该是什么行当?

妹妹：爸爸妈妈一唱一和，一个白脸一个红脸，从小长大他们一直都 是这样的，一张一弛，一松一紧。哥哥算是一个武生，因为他 是学体育的，小时候也老欺负我。

甲：(笑)武生原来就是体育生啊，哈哈，那你觉得自己呢?

妹妹：我当然是旦角了，只不过父母想让我当闺门旦，哥哥想让我当 刀马旦，我偏偏当一个调皮的小花旦。

甲：老戏迷的话还是被证实了，多么令人羡慕的团圆有趣的戏迷之家 啊!下面接着欣赏我们的“韵”板块，有请京剧联唱《生旦净丑 贺团圆》!

6、京剧联唱《生旦净丑贺团圆》

【字幕】：

[主持人上

乙：京剧联唱真过瘾!过节，团圆，听戏，惬意呀!

甲：是啊!今天是中秋节，自古至今每逢佳节总离不开“月圆”的话 题，

乙：嗯。

甲：咱们围绕“月”，来个诵诗会。

乙：这我在行。

甲：秋空明月悬，

乙：光彩露沾湿。——孟浩然的

甲：露从今夜白，

乙：月是故乡明。—— 杜甫

甲：海上生明月，

乙：天涯共此时。——张九龄

甲：月中吟

乙：哈哈!这是今晚上的节目。

甲：啊?!《月中吟》带我们“嫦娥奔——‘月’”

(“月”的片头)

7、名家反串《月中吟》

【字幕】：

[主持人上(乙)

乙：哎呦喂!是袁玲老师吧!?要不是我亲眼见，亲耳听，我还以为 晚会请来了京剧大家呢。棒!棒!棒!袁玲老师，你可是咱柳腔 剧种的代表人物，京剧唱得字正腔圆，声情并茂。不知怎么夸你了!

(袁玲即兴讲话)

(对观众)袁玲老师现为即墨市戏剧家协会主席，是已故著名评 剧表演艺术家新凤霞的关门弟子，并享有“胶东之花”美誉的柳 腔传人!

(对袁玲)袁玲老师刚才一曲《月中吟》足以见证您扎实的艺术 功底和很深的艺术造诣，让我们再一次领略您的艺术风采! 掌声再次响起，有请袁玲老师唱一出拿手好戏柳腔选段—— (袁玲自报唱段)

柳腔选段：《桃花女》

[主持人上

甲：中国戏曲魅力无穷!

乙：有生旦净丑四大行当呀。

甲：单说旦行吧，

乙：(抢话，争强)有梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生

甲：(对乙)还有什么?(继续考问)行话怎么说?

乙：(哑)

甲：四大名旦!全是纯爷们儿，也叫“男旦”。他们在舞台上风情万 种，嗓音甜美，舞姿婀娜，塑造的美人角色令人倾倒。在京剧艺 术中别有一番情趣。

乙：请欣赏《新贵妃醉酒》

8、戏歌《新贵妃醉酒》

【字幕】：

[主持人上

甲：(对乙)大饱耳福吧。你觉得京剧音乐有什么特点?

乙：京剧音乐有韵味，优雅，婉转，奔放(苦思冥想状)有韵味，有 韵味，还是有韵味......

甲：(笑，叫停)别苦思冥想了。京剧音乐以西皮、二黄为主，在京 剧音乐中是很重要的。

乙：看来你对京剧艺术颇有研究啊!

甲：咱俩别在这研究京剧艺术了，让我们在京剧曲牌《夜深沉》中 一同体味京剧的“韵”味。

9、京胡、古筝、鼓合奏《夜深沉》

【字幕】：

[主持人上

乙：靓女们演奏的《夜深沉》韵味就是不一样，柔美中不乏刚劲， 还有男旦的舞袖更是妩媚啊。

甲：考考你

乙：请出题

甲：咱即墨的地方戏是什么?

乙：柳腔!这还用考。(不屑)

甲：柳腔发源于我们即墨，

乙：有着200多年的历史。

甲：近年来，即墨市委、市政府高度重视培养柳腔接班人的工作，

乙：政府出资培养柳腔新秀，扶持这朵根植于乡土的民间戏曲之花。甲：经过精挑细选，一批十几岁的孩子招收进柳腔剧团，

乙：他们现在在烟台艺术学校学习、深造。

甲：今天，他们也赶来，在中秋之夜向关心爱护他们成长的各级领导、 老师、父老乡亲汇报学习成绩。

乙：学员们载歌载舞，开启晚会最后的板块“舞”

(“舞”的片头)

10、新蕊初绽

[主持人上场

甲：众所周知，我们的戏曲是一个融合了多种艺术形式的综合艺术， 包括文学，表演，歌唱，舞蹈，以及化妆，服饰等等。特别是戏 曲武功更是一个亮点，戏曲中的舞蹈动作、艳丽的服饰、铿锵的 鼓点……

乙：(抢)抖出了中国人的精气神!

甲、乙：(同时)将将将将……(下)

11、武功集锦《群英会》

12、京歌伴舞《千秋华宴》

[主持人上

甲：笙箫锣鼓，谱写今夜华彩乐章!

乙：出将入相，唱响良宵盛世凯歌!

甲：今夜有你，星光灿烂!

乙：今夜有你，光风霁月!

甲：相聚总是充满欢乐

乙：分别却又依依难舍

甲：亲爱的观众朋友们：很荣幸为您献上了一场戏曲节目，也是我们 XXX带给大家的一份中秋祝福。我们今晚一起渡过了中秋之夜， 难忘的团圆之夜。

乙：这个美好的夜晚也将伴随着我们的记忆，祝福着我们团团圆圆， 美美满满。

甲：感谢XXXXX的大力支持

乙：感谢全体演职人员的辛苦付出，为大家献上了一场精彩的表演。 甲：一轮明月颂团圆

乙：万家灯火庆中秋

甲：观众朋友们

甲乙：晚安!

戏曲晚会主持词篇三

男主持;尊敬的来宾，亲爱的朋友们，晚上好，我是主持人xx。今晚我们相聚在金秋的季节，今晚我们相聚在星光灿烂的秋夜，今夜的梅越恋红楼繁花似锦，歌声嘹亮。

女主持;我是主持人xx;朋友们，今晚我们激情满怀，今晚我们热情高涨，今晚我们再一次用真诚谱写人生的`乐章，用歌声架起友谊的桥梁。 男主持;夜色迷人，曲调悠扬，今晚我们心连心，今晚我们手拉手，今晚新华北路社区专场晚会，让我们同谱爱曲，让我们共吟心声，让欢乐的旋律在夜空中跳跃吧

女主持;这是歌的世界，这是爱的海洋。这里荡漾着曲艺的小舟，这里舞动着戏迷的双桨，这里将陶醉着真诚的朋友。让今夜的星光更加妩媚，让你我的心灵一起飞翔，用真情谱写我们的友谊，用热情燃烧我们的梦想…….

男女主持人：晚会现在开始!

女主持人：首先有请我们的xx领导讲话

男主持：(鞠躬)感谢领导在百忙之中前来观看我们的演出.提起河南的传统文化，大家肯定会不约而同地想到豫剧。的确，激昂豪放、通俗质朴的豫剧唱出了河南人的品格，一些传统剧目大家耳熟能详，

女主持：其实河南作为戏曲大省，除了豫剧之外，还有曲剧、越调等众多的地方剧种。所以，请客人看戏，已经成为热情好客的河南人款待亲朋好友的一项独具特色的节目.

男主持：下面有请我们的戏迷爱好者闪亮登场，她将以一曲<包青天>选段拉开今天晚会的序幕。有请李素霞。

女主持：听完了包青天的铁面无私，我们再来听听秦雪梅的悲情故事，有请海云为我们带来<秦雪梅>选段

男主持：红脸的关公战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳...听完这个大家想看川剧的变脸的魅力吗?欢迎志伟带来的<变脸>

女主持：欣赏了变脸的魅力,让我们再来感受一下折子戏的精彩,有请宋彩霞<跑汴京>选段

男主持：说起太极剑，可能大家都不会觉得陌生，那让我们来感受一下太极剑的风采.

女主持：唢呐是中国历史悠久、流行广泛、技巧丰富、表现力较强的民间吹管乐器。它发音开朗豪放，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚，深受广大人民喜爱和欢迎的民族乐器之一，下边就请欣赏我们的唢呐独奏

男主持：下边有请大家欣赏董丽娜为大家带来的豫剧<下南京>选段，请大家欣赏.

女主持：曲剧是河南省的主要地方剧种之一，流行于河南全省及周围邻近地区。而曲剧小品也是由曲剧延伸而来，请大家欣赏曲剧小品<马大嫂说媒>

男主持：河南越调音乐由于历史悠久，既有较多的曲牌，又有较完整的板腔。从而受到了许多朋友的喜欢，请大家欣赏越调清唱<收姜维>选段

女主持：非常感谢两位老师给我们带来的精彩演出，现编有请欣赏豫剧清唱<跑汴京>选段.

男主持：豫剧小品也是许多朋友的最爱，请大家欣赏由于兆勇等主演的豫剧小品< >

女主持：谢谢几位精彩的表演，接下来请大家欣赏豫剧<孙成打酒>，演唱者郭淑强.

男主持：有请大家欣赏曲剧清唱<二下陈州>，表演者 李素霞 女主持：下边有请大家欣赏豫剧折子戏< >选段，表演者于兆勇

男主持：下边有请大家欣赏<杜鹃山>选段 表演者 李白娥是我国三级演员,也是我市剧团的老艺人，请大家欢迎

男主持;今夜的星空为何如此灿烂，今夜的月儿为何如此明媚。因为有你啊---朋友，亲爱的朋友，是你给夜色添辉，是你给晚会增彩，是你给难忘的今宵写下了最精彩的一页。

女主持：是你—朋友。是你们那最美丽的祝福穿越了时空，让爱没有了距离，让爱永筑心中。让爱在夜空中划出一道道彩虹。

男女主持：是啊，相聚时我们充满快乐，临别时我们依依不舍。朋友们，您的每一句祝福、每一声问候，都是人间最美的语言。谢谢了，朋友们，晚会到此结束，祝大家开心每一天，幸福到永远。